傳媒「不批同行」，連《大公報》也如此。怒其不爭！怪不知港媒可以橫行。
《大公報》8月4日刊出的版本，刪去了「鳳凰台」娛記問答的一整段（篇名改了，開筆一行刪了）。文章改劣了，力度削三分。以下是足本。
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《說「文革題材敏感」是用石器時代的眼光解讀當代中國》
余 非
2014-8-1
文革還是否不讓碰、不可寫呢？姜文以《讓子彈飛》香港聞名，就用他做例子。
對不讀內地訊息，也不多讀當代中國文學的人而言，難免會用石器時代的眼光去看當前中國。再加上美國為首的外媒猛力的妖魔化，一提到當代中國，就彷彿只有文革、六四、貪污等，沒有其他。不少人、包括內地扮自由派的，至今仍像活在幻境中「自行堅信」文革是禁區，不讓碰、不可寫。鳳凰台娛記訪問姜文，對答中就提了文革。鳳凰台雖然落戶香港，記者以中國大陸及台灣人為主（香港台除外）。
凤凰娱乐：过去的题材其实在中国有很多禁区，比如像文革……
姜文：《阳光灿烂的日子》就是拍文革。
凤凰娱乐：是，我是想问，现在的审查比那个涌现出《阳光》《霸王别姬》《活着》时更严了……
姜文：我不这么觉得，我觉得日子会越过越好的，人会越长越老的，我不觉得今不如昔。过去有什么好？有人说“过去都是黑暗”，鲁迅也说过类似的话，所以我不怀念过去，我活在当下，放眼未来。
（《姜文现身戛纳谈＜一步之遥＞ 称3D的事去问摄影师》，2014-5-20，觀察者網）
姜文的記招特別有看頭，他是少數敢嗆低質記者的內地導演。文革作為事實，中國大陸近三十年從來不是禁忌，控訴、道歉、爭議功過、辯論前後期變化等等，林林總總，觀點意見應有盡有。不但「自由派」搞了個網上文革博物館，實體的文革博物館，2005年5月廣東汕頭便有一座，民間主理。以開館那些年計算，據聞每年訪客50萬。在這樣的背景下，完全不明白港人深信、內地自由派堅稱的「文革是禁區」從何而來。
如上文般的那位娛記會反駁，「我指的是帶批判力度的文藝創作」。香港浸會大學設立頒給長篇小說的「紅樓夢」獎。2008年得主是莫言的《生死疲勞》（他得諾貝爾文學獎是2012年，是後話）。評審中的內地現當代文學學者陳思和有以下說法：
......《啟蒙時代》（按：王安憶2007年開始連載)跟《生死疲勞》的作者是我很好的朋友，我寫過他們的評論。......（按：指《啟蒙時代》）這是好小說，而且這是在一個中國不准寫「文革」的時候寫的，就是說，前幾年正好是甚麼「文革」幾週年，電腦裏「文革」兩個字根本不能出現，（聶：真的啊？）出現我們就把它刪掉，居然王安憶寫了部以「文革」為題材的小說，而且居然也發了，大家一致好評，還專門為它開過研討會，（聶：哪裏出版的？黃：人民文學出版社。）還是人民文學出版社出版的。所以王安憶是蠻了不起的，官方明文不能寫「文革」，她寫了，還出版。（黃：好打這個擦邊球說，這是一個成長小說。）是的。
(見《紅樓夢獎2008得獎作品專輯》，頁45，天地出版社。)
陳思和在內地現當代文學範疇內算是有名氣的，連他在香浸會大學，面對由內地移居香港的黃子平（上文的「黃」）、美籍華人作家聶華苓（上文的「聶」）也如是說，並落為文字成書出版，讓一波又一波的學生參考，怪不得「文革不許碰」可以在香港炒作發酵。
2013年10月25日香港芭蕾舞節開幕，首演是新派舞劇《紅樓夢—夢紅樓》，當晚林鄭月娥及中聯辦主任張曉明是受邀嘉賓。張曉明在演出中場休息時與演員及製作人員交談及拍照留影。舞團26日作第二場演出時，在時空穿梭的部份取消了涉及文革紅衛兵的一小段表演。這改動被公民黨陳家洛發酵，矛頭直指向張曉明，要他澄清對芭蕾舞團有無政治干預。事件纏繞了多天。一篇署名「任風歌」的文章在《星島日報》刊出，文章形容事件是「荒唐版的政治抹黑秀」，並指非但在大陸可以演文革；在香港，作為藝術家，不存在因某個政治人物一句話便刪減情節這回事。港芭紅樓夢劇首演後調整劇情節奏是尋常事，之所以可炒作，前提是「文革題材不可碰」在香港「可信」。在內地如陳思和之類的學者，及陳家洛的炒作下，不少港人信以為真！「中國印象」便如此這般地「成形」。
陳思和之流的學者因何這樣說？是出於討好、說些他認為在香港會「被認同」的話？人的心思太複雜了。也不奇怪，香港也有出手厚黑的蔡子強（注：他至今仍不是博士）、教唆學生犯法的戴耀廷、以打分為學術的鍾庭耀、經常抄襲的外國人鄭宇碩，他們通通被認為是「學者」。學者的言論就可照單全收嗎？在當代學術機制下，明顯不能。
我是個讀文學的，興趣在現當代中國文學。陳家洛炒作的港芭政治事件落入我眼中，是無知識的撒野。打從1978年盧新華的短篇小說《傷痕》起，內地已有專門反思文革的「傷痕」文學大類。文革藝術題材在之後的世代中，非但從未禁絕，更被不同代的作家一寫再寫。如嫌《傷痕》寫「文」鬥，1979年2月鄭義的《楓》便寫文革的武鬥；孔捷生同年小說《在小河那邊》更剖得尖銳，不但罵四人幫，還罵讓四人幫可以出現的政治制度。厲害吧。1982-83年間，湧現藝術水平更佳的「新寫實主義」小說；這批小說的反思已不囿於文革，直指官僚主義。那位李怡更於當年香港出版的《新寫實主義小說集》寫序，點出「新寫實主義」小說「非常尖銳」！發展至1986年前後，內地作家因改革開放大量閱讀外國小說、尤其是拉美的魔幻寫實（如加西亞．馬爾克斯），眼界大開，也令當代中國小說迎來高峰，這高峰一直延續至九十年代初，被稱為「新時期」小說或「新探索」小說。文學評論界普遍認為此階段的文學作品有世界級水平。外國大量翻譯中國當代小說，也始於八十年代中後期。此時期湧現的作家，包括後來得諾貝爾文學獎的莫言。在新探索小說熱潮中被海內外認識的作家，還包括韓少功，及香港較多人知道的王安憶。她的《長恨歌》被改編為電影，由鄭秀雯主演，鄭秀雯就是因擔演此片患情緒病。
只要按不同年代選讀少量當代中國小說，長短篇不論，你會發現八成小說都有觸及文革。因為那是來時路、不少作家成長中的元素。文革，於中文創作，從來不是禁地。
有個奇妙的構想，在香港培訓政治人材的課程中，何妨加入一兩課教當代中國文學，讓港人對國家民族的發展認識更人性化、更立體，也從而更有底氣。回首過去十年跟進國情，之所以比其他人容易上手，除了勤力閱讀資訊，功在大學時專攻現當代中國文學。
眼看近十多二十年的香港變得很不實在，很虛，沒有了真專業，很吹水。寫這篇小文，是溫馨提示──別用石器時代的眼光解讀當前的中國；港人的認知，大大落後於形勢。錯過形勢，是錯過吸收民族復興的正能量；更甚者是被很虛的憤怒牽著鼻子走，及被野心家利用。何苦！
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